Die Modebranche, die lange Zeit wegen ihrer Umweltauswirkungen kritisiert wurde, durchläuft einen tiefgreifenden Wandel. Im Mittelpunkt dieses Wandels steht der Aufstieg einer Kreislaufwirtschaft in der Mode, bei der Kleidung, Schuhe, Taschen und Accessoires so entworfen, produziert und konsumiert werden, dass Abfall minimiert und die Wiederverwendung maximiert wird. Dieser Wandel trägt den Umweltbelangen Rechnung und fördert gleichzeitig innovative Geschäftsmodelle und nachhaltigere Verbraucherverhaltensweisen.

Was ist eine zirkuläre Modeökonomie?

Zirkuläre Mode überdenkt den gesamten Lebenszyklus aller Modeartikel. Im Gegensatz zu den traditionellen linearen Geschäftsmodellen in der Mode, bei denen Waren produziert, verwendet und entsorgt werden, konzentriert sich die zirkuläre Mode auf die Schaffung von Produkten, die wiederverwendet, repariert, aufgearbeitet oder upcycelt werden können.

Die Grundlage der zirkulären Mode liegt in den Prinzipien des zirkulären Designs, zu denen gehören:

Design für Langlebigkeit

Die Materialauswahl ist entscheidend für die Herstellung langlebiger Produkte. Langlebigkeit bedeutet jedoch nicht immer nur die Verwendung von strapazierfähigem Material. Es geht auch darum, vielseitige und anpassungsfähige Designs durch Farbe, Muster oder verstellbare oder modulare Details zu schaffen, damit sie sich an veränderte Bedürfnisse anpassen können. Zum Beispiel entwirft pampeano handgefertigte Ledergürtel in zeitlosen Farbkombinationen, die Saison für Saison getragen werden können.

Design für Recycling

Um recycelbare Produkte zu entwerfen, müssen Hersteller bewusst Materialien wie Einzelfasertextilien wählen, die leicht recycelt oder wiederverwendet werden können. Stellen Sie sich recycelbare Stoffe wie LEGO-Bausteine vor: Sie können sie auseinandernehmen und zu etwas Neuem, wie einem Hemd aus 100 % Baumwolle, wieder zusammenbauen. Nicht recycelbare Stoffe, wie Baumwoll-Polyester-Mischungen, sind hingegen wie verklebte Puzzleteile, die schwer zu trennen sind.

Auch beim Lederdesign beeinflusst die Art der Gerbung, wie das Material zur Kreislaufwirtschaft beitragen kann. Pflanzlich gegerbtes Leder, das vollständig aus natürlichen Materialien hergestellt wird, ist viel leichter biologisch abbaubar als chromgegerbtes Leder.

Design für Reparierbarkeit

Kleidungsstücke und Accessoires mit modularen Teilen, wie austauschbaren Knöpfen, Fäden, Riemen, Sohlen oder Reißverschlüssen, können repariert statt weggeworfen werden.

Durch die Verankerung dieser Prinzipien helfen Marken der gesamten Modebranche, die Kreislaufwirtschaft zu übernehmen und sicherzustellen, dass Produkte von Kopf bis Fuß mit Nachhaltigkeit geschaffen werden.

Innovative Modelle der Kreislaufmode

Neben einzelnen Marken erlebt die Modebranche die Entstehung innovativer Geschäftsmodelle, die die Kreislaufwirtschaft unterstützen:

1. Wiederverkaufs- und Mietservices

Bei Mietservices mieten Verbraucher Kleidungsstücke und Accessoires für einen bestimmten Zeitraum, nach dem die Artikel zurückgegeben, gereinigt und wiederverwendet werden. Dieses zirkuläre Geschäftsmodell macht Stil zu einer Dienstleistung. Wiederverkaufsgeschäftsmodelle hingegen ermöglichen es Verbrauchern, gebrauchte Produkte zu kaufen.

Während Mietservices in der Regel hochwertige Modeartikel wie Premium-Designer-Taschen, -Schuhe oder -Abendkleider anbieten, bieten Wiederverkaufsplattformen sowohl mittel- als auch hochwertige Waren an.

Einzelhändler wie John Lewis und Selfridges bieten Designer-Mode über Mietservices an und ermöglichen Kunden den Zugang zu hochwertiger Kleidung, ohne sie kaufen zu müssen. Dieses Modell reduziert die Notwendigkeit häufiger Käufe und verlängert den Lebenszyklus der Modeprodukte. Plattformen wie Vinted und Depop ermöglichen den Kauf von Second-Hand-Waren, um deren Lebensdauer zu verlängern.

Vorteile:

• Reduziert Überproduktion und Abfall.

• Bietet Verbrauchern Zugang zu verschiedenen Stilen, ohne sie kaufen zu müssen.

• Fördert einen Wandel im Konsumentenverhalten von Eigentum zu Zugang.

Herausforderungen:

• Erfordert eine robuste Logistik für die Reinigung und Wartung von Kleidungsstücken.

• Die Vorhersage der Nachfrage nach bestimmten Größen und Stilen kann schwierig sein, und unverkaufter Bestand verursacht weiterhin Lagerkosten.

 

2. Reparatur- und Upcycling-Programme

Viele Marken bieten Reparatur- und Upcycling-Programme an, die es Kunden ermöglichen, ihre Einkäufe zur Reparatur oder zum Upcycling an Marken oder Partnerwerkstätten zurückzusenden. Upcycling bedeutet die innovative Neugestaltung älterer Kleidung oder Accessoires, um sie in ein neues Produkt zu verwandeln (Beispiel: Patchwork-Jacken oder kreative Jeans).

Pampeano bietet zum Beispiel ein Reparaturprogramm für seine handgenähten Ledergürtel, Hundehalsbänder und andere Accessoires an, um sicherzustellen, dass Kunden ein ganzes Produkt nicht wegen Kleinigkeiten wie einer abgenutzten Schnalle oder ausgefransten Nähten entsorgen müssen.

Vorteile:

• Ermöglicht es Verbrauchern, ihre alten Besitztümer neu zu interpretieren.

• Unterstützt lokale Wirtschaften durch die Schaffung von Arbeitsplätzen in den Bereichen Reparatur, Aufarbeitung und handwerkliches Upcycling.

• Fördert die Markentreue; Verbraucher bleiben eher Marken treu, die langfristigen Wert bieten.

• Reduziert CO2-Emissionen und Wasserverbrauch, die mit der Neuproduktion verbunden sind.

Herausforderungen:

• Benötigt Verbraucheraufklärung

• Nicht alle Artikel sind reparabel

 

3. Maßanfertigung und Kleinserienproduktion

Studien schätzen, dass 30–40 % der jährlich produzierten Kleidungsstücke nie verkauft werden, wobei viele auf Deponien landen oder verbrannt werden. Maßanfertigung und Kleinserienproduktionsmodelle leisten einen wichtigen Beitrag zur Kreislaufwirtschaft, da sie das größte Problem der Modebranche – die Überproduktion – bekämpfen. Dieses Modell ist relativ neu und hat noch nicht so viel Aufmerksamkeit in der breiten Öffentlichkeit erhalten wie die anderen Modelle.

Vorteile:

• Eliminiert Überbestände

• Bietet personalisierte Produkte

• Ermöglicht die Herstellung handgefertigter Produkte

Herausforderungen:

• Längere Lieferzeiten

• Erfordert effizientes Produktionsmanagement

Von der Nische zum Mainstream: Wie die Kreislaufwirtschaft die Modebranche verändert

Zirkuläre Mode war nicht immer ein Schlagwort. In den frühen 2000er Jahren wurden Second-Hand-Einkäufe und DIY-Upcycling oft als skurril oder budgetbewusst angesehen, anstatt als nachhaltig. Verbraucher assoziierten zirkuläre Praktiken mit Kompromissen oder Sparsamkeit.

Im letzten Jahrzehnt hat sich jedoch die Verbraucherwahrnehmung verschoben. Dank Social-Media-Influencern und umweltbewussten Prominenten, die „Pre-Loved“-Shopping befürworteten, wurde das Second-Hand-Shopping zu einer Mainstream- und begehrenswerten Einkaufsgewohnheit.

Marken reagierten mit Kollaborationen und Kampagnen, die zirkuläre Mode erstrebenswert machten. Zum Beispiel zeigte die Oxfam- und Vinted-Modenschau „Style for Change“ Prominente in Second-Hand-Outfits, darunter Jacken, Handtaschen und Schuhe, und bewies, dass Nachhaltigkeit glamourös sein kann.

Heute hat sich das, was als Second-Hand-Shopping begann, zu einer breiteren Kreislaufwirtschaft in der Mode entwickelt, in der Langlebigkeit, Reparierbarkeit und Nachhaltigkeit sowohl das Konsumentenverhalten als auch die Branchenstrategie prägen.

Pre-Loved-Laufstegshows: Zirkuläre Mode glamourös machen

Pre-Loved-Laufstegshows sind Modeveranstaltungen, bei denen Designer, Prominente und Influencer Second-Hand-, Upcycling- oder rekonstruierte Kleidungsstücke präsentieren. Diese Shows haben maßgeblich dazu beigetragen, die Wahrnehmung von zirkulärer Mode von einer Nischen- oder Sparwahl zu einem trendigen, erstrebenswerten Statement zu wandeln.

1. eBay & Oxfam Kooperation bei der London Fashion Week
Im Jahr 2024 kooperierte eBay mit Oxfam, um „Style for Change“ während der London Fashion Week zu veranstalten. Prominente und Models liefen in komplett gebrauchten Outfits über den Laufsteg und demonstrierten, dass Vintage- und Upcycling-Kleidung in Stil und Raffinesse mit neuen Designs mithalten kann. Die Veranstaltung erhielt breite Medienberichterstattung und zeigte dem Publikum, dass gebrauchte Mode glamourös und begehrenswert sein kann.

2. Die Pre-Loved Red Carpet Bewegung
Prominente wie Emma Watson, Tracee Ellis Ross und Billie Eilish sind bei großen Preisverleihungen in gebrauchten oder Vintage-Kleidungsstücken aufgetreten. Emma Watson ist zum Beispiel dafür bekannt, upgecycelte Designer-Outfits zu tragen, und betont, dass Nachhaltigkeit und High Fashion koexistieren können. Diese prominente Unterstützung gibt den Mainstream-Konsumenten die Erlaubnis, Second-Hand-Shopping und zirkuläre Mode als stilvoll, prestigeträchtig und sozial verantwortlich anzusehen.

Bild: Emma Watson trägt ein Designer-Kleid aus upgecycelten Brautkleidern (mit freundlicher Genehmigung von British Vogue)

Ausblick: Die Rolle der Mode in der Kreislaufwirtschaft

Die Zukunft der Mode liegt in der Übernahme kreislaufwirtschaftlicher Designprinzipien. Durch die Priorisierung von Langlebigkeit, Reparierbarkeit, Recyclingfähigkeit und nachhaltigen Materialien wie Einzelfaserstoffen oder pflanzlich gegerbtem Leder können Marken Abfall reduzieren, Produktionskosten senken und Arbeitsplätze schaffen. Dieser ganzheitliche Ansatz stellt sicher, dass Kleidung, Schuhe, Taschen und Accessoires nicht nur stilvoll und nachhaltig, sondern auch wirtschaftlich wertvoll für Produzenten und Verbraucher insgesamt sind.